參觀 – 香港水彩藝術學會 2021畫展

我去嗰日好多人，d人又大聲講嘢，好嘈，未試過睇畫展咁嘈。

今年老師嘅畫掛得好近門口，一入去就見到。

睇老師畫嘅水：
要有適當嘅留白，而且唔使好似我咁畫到一條條橫線，
遠近用色唔同，深淺水顏色有分別，
要顯示水嘅清澈唔係用乾淨嘅色，而係睇到水下面嘅泥土色😌

牽船嘅繩都要有虛實。
天，可以有唔同畫法。

呢幅我冇睇出 d乜嘢，可能因為我冇畫人像，唔識睇啦。

幅畫唔係好深色，但都托到好明亮嘅燈光，所以畫光重點唔係用色深淺，而係『明暗』（定係飽和度？），用晦暗嘅色彩襯出明亮燈光，老師好鍾意各種灰色。

如果 d花係我畫嘅，我會覺得好粗糙，會一再修飾結果畫到好厚實，但睇住老師呢幅畫，漸漸明白水彩唔係工筆畫，唔應該為咗精細放棄水彩嘅輕靈。

老師咁畫亦都係因為花唔係主角，如果太雕琢會喧賓奪主。

葉亦唔需要刻意畫出順滑嘅弧度（我就係咁畫😅😆），老師畫中冇一片係咁，但已經好表達到一片片荷葉。

同樣葉都唔係主角，呢幅畫嘅主角係氣氛。

老師講過，一幅畫唔係全部都要好細緻咁畫，需要有虛有實，幅畫先生動。

老師畫嘅水，真係靚到⋯

喺一片綠色中加番少少白色，畫面活潑好多；

葉叢嘅畫法，唔係渲染，唔識形容，辭窮😛

睇完老師嘅畫，更加肯定，畫得好唔好唔係睇落筆技巧，最重要都係點去處理構圖嘅明暗虛實，如果唔係畫得再似都冇用。

呢種效果係特別技巧定係濃淡造成？

用嘅紙係 Fabriano artistico，似係 cold press。

古舊建築物，暗位用灰藍同褐色，線條唔好太直，留少少白表現 weathering。

用色同一般遠暗近明相反，別有洞天嘅感覺。

鋼筆淡彩

色彩同明暗都好簡單，但又表現到人嘅姿勢同衣服嘅形態，留白好重要。

碳筆淡彩

究竟要點先做到咁有信心將顏色一撻撻咁嚟畫呢？我畫乜都淨係識暈染，以前以為暈染係水彩最高境界😂，追求順利過渡，唔要見到邊界。😅😅

唔係好識欣賞。可能就係我剛省覺嘅：『一幅畫最緊要處理好明暗濃淡』，唔識欣賞咪就係我未識囉。

又或者係：『創作最緊要係勇於面對自己、表達自己。』

今年唔見咗好特色嘅動感畫，係作者用咗唔同風格，我認唔出，定係移咗民？

睇完個畫展，我最鍾意都係老師嘅畫，咁多年嚟，佢每日都有畫 post出嚟，keep住都仲有連我都睇得出嘅進步，一向都覺得已經畫得好好，過一排，又變得更好。